Защо Доналд Глоувър се сбогува с детския Гамбино

Доналд Глоувър вървеше по улица в Ню Йорк единствено в миг, когато млад мъж, може би на към 20 години, извика него от няколко ярда разстояние.

„ Йо, Доналд Глоувър, брато, обичам те, дребосъче! “

Глоувър кимна и благодари.

„ Слушам Childish Gambino като всеки ден “, продължи той.

" Оценявам го ", отговори Глоувър.

" Ти в действителност си ми любим, брато ", извика мъжът, сякаш се мъчеше да каже нещо друго. Накрая добави: „ Откакто бях малко дете! “

Глоувър се засмя на себе си. „ Малко дете? “ - сподели той по-късно. „ Това не ме кара да се усещам остарял, просто знам, че съм остарял. “

хип-хоп блогосферата през 2010 година, правейки го задоволително остарял, с цел да бъде изпратен в гимназията. И в този момент, след издаването на шестия му албум, “Bando Stone & the New World ”, в петък, той публично се отдръпва от прозвището.

„ Наистина беше тъкмо като, „ О, готово “, сподели той, описвайки момента на осъзнаването. „ Не е изпълнено. И просто почувствах, че към този момент няма потребност да строя по този метод. “

Childish Gambino постоянно е бил най-суровият израз на изкуството на Глоувър. Работата му като ефирен основател, най-много „ Атланта “, клони към церебралното и нереалното. И най-големите му кино функции пристигнаха като зъбно колело в големи франчайз машини („ Соло: История от Междузвездни войни “, „ Цар Лъв “, разнообразни транспортни средства на Спайдърмен). Но ранните му микстейпове на Gambino, “I Am Just a Rapper, ” “I Am Just a Rapper 2 ” и “Culdesac, ” бяха радостно нефилтрирани, разкривайки самоличността на надарен, само че злобен новобранец, решен да скочи с щанга към A- лист.

N.E.R.D. шоу с моята другарка и бяхме единствените двама чернокожи там. Имам възприятието, че просто се оглеждах като: „ Къде са всички? Извънземен ли съм?' “

уреди юридически спор по отношение на възнаграждения.)

„ Преди се ядосвах толкоз доста на това, което правеше, че щях стресови сънища, в които влязох в звукозаписната му компания с бухалка и просто изпочупих всички прозорци “, сподели той.

„ Redbone “, който завоюва на Глоувър първото му Грами за най-хубаво обичайно R&B осъществяване.

Сингълът “This Is America ”, публикуван две години по-късно с алегорично заредено видео, режисирано от неговия постоянен помощник Хиро Мураи, се трансформира в протестен химн и завоюва четири Грами – в това число запис и ария на годината — побеждавайки Кендрик Ламар, Дрейк и Лейди Гага. През същия интервал Глоувър претърпя трансформираща смяна в персоналния си живот. Баща му, Доналд-старши, умря през ноември 2018 година, месеци след идването на втория наследник на Глоувър (трети е роден през 2020 г.). Ставайки родител и загубата на личния си татко го накараха да преразгледа още повече къде посвещава силата си.

кино и телевизионни планове и нов креативен развъдник и продуцентска компания, наречена Gilga. Същото важи и за доста от неговите сътрудници, в това число продуцента Лудвиг Горансон, който е негов главен креативен сътрудник във всеки албум след „ Camp “, само че се появява единствено в няколко песни в „ Bando “.

И тогава имаше макро провокации, пред които е изправен всеки известен музикант през днешния ден — продължаващият спад в потреблението на албуми, разстройства в бизнеса с турнета и компликацията да се улови всеобща аудитория в една мощно разпокъсана медийна среда. Вместо да се пробва да си върне позициите в класациите на „ Redbone “ и „ This Is America “, Глоувър дефинира триумфа на новия си албум в по-личен проект.

“ Успехът за мен е, почтено казано, опцията да издам огромен албум, който бих слушал, ” сподели той. „ За този албум в действителност желаех да мога да изсвирвам в огромни стаи и да имам огромни, химнични песни, които да изпълват тези стаи, тъй че хората да почувстват възприятие за единодушие. “

“Bando ” играе като селекциониран списък от прекарването на Childish Gambino – стилистично разхвърлян, естетически остроумен, лирично провокативен – с добавена доза възрастно успокоение. Неговият първи сингъл, “Lithonia, ” канализира Ривърс Куомо през 90-те за пеене в бара, настроено за последните времена; началната „ Hearts Are Meant to Fly “ е електро-пънк военен зов сред „ Yeezus “ на Kanye West и Prodigy; и изменящата се форма соул/фънк забележителност “No Excuse ” ловко съчетава Марвин Гей и Фела Кути. създайте набор от творби, които ще живеят с почитателите в дълготраен проект, цитирайки „ SOS ” на SZA като образец. „ Ако хората слушат този албум и той се трансформира в част от тяхната еднаквост, в случай че погледнат обратно една година по-късно и си напомнят какъв брой доста са го слушали и какво е било възприятието през лятото на 24-та – този тип недвижими парцели е доста по-ценен за мен “, в сравнение с индикаторите в класациите, сподели той.

Гостите в албума включват фермерски екип от изгряващи млади R&B и рап реализатори, измежду които Amaarae, Jorja Смит, Фуши, Фло Мили и Ийт. Майкъл Узовуру, продуцент и композитор, който работи в тясно съдействие с Глоувър по плана, сподели, че атмосферата в студиото е по-скоро стая за отмора, в сравнение с рок звезда.

„ Ще получим там към 11 часа сутринта и всички щяхме да вземем нашите смутита Erewhon Hailey Bieber и инжекции за имунитет, ” сподели Uzowuru. „ Amaarae влезе един път и тя беше малко объркана, като „ Вие всички не се запалвате тук? Къде са мотиките?' ”

Полезната сила се простира до самата музика, която включва няколко препратки към децата и бащинството и запаметяващо се осъществяване от първия наследник на Глоувър, Legend, на трогателната „ Can You Feel Me? “ с две ръце?

Глоувър сподели, че някои, които са взели участие в основаването на албума, са сложили под подозрение неговите по-нежни или съществени моменти. Но в последна сметка той ги отхвърли. На 40 години няма различен, който да бъде, с изключение на себе си.

„ Мисля, че благодатта е подценена в света “, сподели той. „ Когато поставям сина си на раменете си, изпитвам дълбока наслада. Това е действително. Никой на смъртния си одър няма да огледа обратно и да каже: „ Слава Богу, заобиколих да бъда наежен. “